Fito y Fitipaldis.

Es un grupo de Rock español fundado en 1998 por Fito Cabrales. Inicialmente surgió como un proyecto paralelo que Fito decidió continuar tras la disolución de su anterior banda, Platero y Tú. En octubre de 2007, gracias a la gran cantidad de ventas que consiguió el disco "Por la boca vive el pez", consiguieron un disco de diamante.
El primer disco de Fito & Fitipaldis vio la luz en 1998. Se llama "A puerta cerrada". Este marca una línea mucho más intimista y acústica que sus trabajos al frente de Platero y Tú. Consigue el Disco de Platino, a pesar de que la gira de presentación del álbum se desarrolla principalmente en salas de aforo pequeño-medio y Fito considera que ha de empezar de cero con los Fitipaldis, olvidándose del público masivo que para entonces ya tenía con Platero. La primera gira se realizó conjuntamente con la banda Extremoduro haciendo Fito y Fitipaldis de teloneros.

Sin embargo, la aceptación del proyecto en solitario de Fito fue muy positiva y cuando en 2001 Platero y Tú ponen el punto final a su carrera, el artista decide volcarse de pleno en los Fitipaldis. Ese mismo año se publica "Los sueños locos", el segundo disco de la banda. De nuevo vuelven a conseguir ser Disco de Platino. En 2002 se publica una edición especial del álbum con varios temas en directo. En este segundo disco vuelven a aparecer las guitarras eléctricas y el rock and roll, aunque ya con un estilo muy personal que Fito había ido desarrollando durante los últimos años. Una de las características del proyecto en solitario del artista bilbaíno es la conjugación de múltiples estilos y sonidos, lo que permite llegar a un público más amplio.
En septiembre de 2006, se publica "Por la boca vive el pez", el cuarto trabajo de estudio de Fito & Fitipaldis. El disco pasa a ser Doble Disco de Platino en tan sólo quince días, ocupa el nº1 de discos más vendidos en España durante varias semanas. Fito recibe los premios a "Mejor canción" y "Mejor Álbum de Rock" en los Premios de la Música y las más de 300.000 copias vendidas del disco lo convierten en Triple Platino.

El 28 de octubre de 2014, Fito lanzó Huyendo conmigo de mí, sexto álbum de estudio de la banda, que está presentando con una gira por España, además de Argentina, Chile y Uruguay.

 

 

Encuestas Pre-electorales 20-D

A día de hoy, hay dos partidos como son Podemos y Ciudadanos que luchan contra el bipartidismo, y dicen haberlo conseguido pero, ¿Qué dicen las encuestas?

Día 18 de diciembre de 2015, a dos días de las elecciones generales en España, estos son los porcentajes de intención de voto, según el periódico El País:

PP - 25'3%
PSOE - 21'0%
Podemos - 19'1%
C's - 18'2%
IU - 5'0%

Como se puede apreciar, entre el partido con menos votos del clásico bipartidismo (PSOE) y el partido revolucionario con más votos (Podemos) sigue habiendo una diferencia de casi un 2% de intención de voto, por lo que yo, personalmente, no creo que el dominio de PP y PSOE en el mundo político haya acabado aún.

Estas encuestas, aun así, tienen un gran margen de error, por lo que hasta que se den los resultados reales de las elecciones, no se sabrá ciertamente el futuro de la política en España.

A continuación, un vídeo de un rapero canario que, en mi opinión, muestra bien el panorama político actual:

Top 5 Bandas Sonoras de Videojuegos.

Otra de mis grandes aficiones, el genial mundo de los videojuegos, está lleno de obras de arte en referente al ámbito de la música. Desde los grandes clásicos de los 8 bits hasta los de nueva generación de 4k. Desde aventuras gráficas hasta grandiosos mundos abiertos, pasando por las plataformas. No será fácil quedarme solo con 5 bandas sonoras, pero allá van mis 5 bandas sonoras o soundtracks de videojuegos favoritos:

5º- Comenzamos con mi saga de videojuegos favorita y que me trae mejores recuerdos, y no es otra que el gran RPG Pokemon. La mayoría de soundtracks de sus juegos me parecen autenticas maravillas, capaces de envolverte en mil y un sentimientos e integrarte fácilmente en el juego. Personalmente, la que más me gusta es la de sexta generación, en Kalos, con ese toque hogareño y matices que recuerdan a Francia.

4º- En cuarta posición, el soundtrack de un videojuego que revolucionó el sector de los videojuegos el año en que se lanzó al mercado, con su mundo abierto, variedad de misiones y libertad para hacer casi cualquier cosa. Su banda sonora original se adapta perfectamente a la temática del juego, así como las canciones que salen en la radio, no originales del juego, que te hacen sentir que estás en la época en la que se desarrolla el juego.

Banda sonora original:

Música de la radio:

 

3º- En tercer lugar, una de las sagas considerada la mejor de la historia, un clásico delos RPG con mundo semiabierto, y es La Leyenda de Zelda. Grandiosas obras de arte musicales hay dentro de estos videojuegos, pero de entre todas me quedo con la tenebrosamente envolvente banda sonora del Majora's Mask. Y es que, aun sin ser un juego del género terror, pone los vellos de punta.

2º- A continuación el clásico de los clásicos, clásico de las plataformas y de los videojuegos en general, y es que este juego no sería lo mismo sin su banda sonora. Esta melodía es conocida en cualquier parte del mundo, vayas a donde vayas, por lo cual vi oportuno ponerla en segundo lugar.

1º- Y en primer lugar, una banda sonora épica por excelencia y sentimental cuanto menos para los jugadores experimentados. Estoy hablando del juego de peleas Street Fighter, más concretamente la segunda edición. Por hacer tan emocionantes las tardes de mi infancia y las de seguramente miles de personas más por el mundo, esta se merece estar el número 1 de mi top.

Mejores Bandas Sonoras del Cine.

Otra de mis grandes aficiones, como buen friki, es el cine, y ya que este blog va de música y algunas películas tienen una banda sonora digna de admirar, a continuación haré un Top 7 de las mejores bandas sonoras del cine. (Espero que no me salte el Copyright de Dross).

7º- Qué mejor manera de empezar este top que con la melodía envolvente y cautivadora con un toque francés de la banda sonora de la gran película Amelie.

6º- En el puesto número 6, un soundtrack que pone los bellos de punta nada más escucharlo. Y es que la fluidez y sentimiento de esta melodía, ligado a la gran historia de esta película, hacen de esta canción una de mis favoritas en el mundo del cine.

5º- Y seguimos con otra de llorar, esta vez con La Vida es Bella. Con ese toque italiano que la hace tan característica y tan llena de alegría, se merece un claro puesto en este top.

4º- A continuación, una algo más "Infantil", pero llena igual de recuerdos y sentimientos. Y es que quién no se puso nervioso con el desfile de las hienas, o, cómo no, con la muerte de Mufasa. Estos sentimientos se verían en mucha menor medida si no fuera por su banda sonora. Y es que Disney tiene un genial repertorio de música, pero en mi opinión, la mejor de estas es la de El Rey León.

3º- Durante un largo tiempo estuve dudando entre el segundo y el tercer puesto, pero finalmente me decidí por poner en tercer lugar a mi segunda saga de películas, la gran saga Harry Potter. Y como no sabía por cual decantarme, decidí poner la de la primera película, La Piedra Filosofal, ya que, personalmente, me tae muy buenos recuerdos.

2º- En el segundo puesto, la que para mi es la banda sonora más épica de la historia, acorde con sus películas, y no es otra que El Señor de los Anillos, más concretamente la comunidad del anillo.

1º- Y finalmente, he dejado para el primer puesto la banda sonora de mi saga de películas favorita, Star Wars. Qué decir, su nombre lo dice todo. Es mi saga favorita, entre otras cosas por su fantástica banda sonora, en mi opinión, la más envolvente de la historia. Mi película favorita de esta saga es el Episodio 6, pero por problemas del video de YouTube, pondré Star Wars: Episodio 5: El Imperio contraataca.

La Música en el Anime.

Una de las cosas que hacen a un que sea anime de calidad es su música, y de hecho este tipo de música es uno de mis favoritos.

Los estilos más usados son el J-Pop y el J-Rock (Pop y Rock japonés), y se utilizan para el opening y el ending de cada serie.

El opening, es una pequeña introducción, normalmente de un minuto de duración, que mediante escenas del propio anime o imágenes de este, reflejan un poco la temática y el tipo de anime que es.

Un opening de J-Rock muy famoso el el segundo opening de la aclamada serie Death Note:

Por otro lado, tenemos el j-pop, y un ejemplo de este es el opening 1 de Mirai Nikki:

También están los ending, que son algo así como el opening, un pequeño videoclip del anime con acompañamiento musical, pero esta vez puesto al final de la serie. Uno de mis favoritos es el ending 1 de Ao No Exorcist:

Sin duda, mi opening de anime favorito es el del aclamado Tokyo Ghoul, con Unravel Ghoul:

La entada de hoy igual ha variado en cuanto al tipo de entradas que suelo poner, pero dado a que me encanta el anime, tenía que encontrar una forma de meterlo en el Blog. Espero que les haya gustado. Domo arigatou!

LEYENDAS DE LA MÚSICA: John Lennon.

Ayer, día 8 de diciembre de 2015, se cumplían 35 años de la muere de este reconocido músico, por lo que pensé que sería el momento oportuno para hablar de él.

John Winston Ono Lennon^, fue un músico multinstrumentista y compositor británico que saltó a la fama como uno de los miembros fundadores de The Beatles, una banda de rock británico activa durante la década de 1960, y reconocida como la más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Junto con Paul McCartney, formó una de las parejas de compositores más exitosas del siglo XX.

En los Estados Unidos, las ventas de Lennon como solista se acercan a los catorce millones de unidades, y ya sea como intérprete, autor o coautor, es responsable de veintisiete sencillos número uno en el Billboard Hot 100. En 2002, fue colocado en el octavo puesto en una encuesta de la BBC de los «100 británicos más importantes», mientras que en 2008 fue calificado por la revista Rolling Stone como el quinto mejor cantante de todos los tiempos. Después de su muerte fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 1987 y en el Salón de la Fama del Rock en 1994.

DEFINICIONES DE MÚSICA: Blues.

El blues es un género musical vocal e instrumental, basado en la utilización de notas de blues y de un patrón repetitivo, que suele seguir una estructura de doce compases. Originario de las comunidades afroamericanas de Estados Unidos, se desarrolló a través de las espirituales, canciones de oración, canciones de trabajo, rimas inglesas, baladas escocesas e irlandesas narradas y gritos de campo. La utilización de las notas del blues y la importancia de los patrones de llamada y respuesta, tanto en la música como en las letras, son indicativos de la herencia africana-occidental de este género. Un rasgo característico del blues es el uso extensivo de las técnicas "expresivas" de la guitarra (bend, vibrato, slide) y de la armónica (cross harp), que posteriormente influirían en solos de estilos como el rock. El blues influyó en la música popular estadounidense y occidental en general, llegando a formar parte de géneros musicales como el ragtime, jazz, bluegrass, rhythm and blues, rock and roll, funk, heavy metal, hip-hop, música country y canciones pop.

 

 

Uno de los mejores músicos de este estilo es Eric Clapton. Eric Patrick Clapton es un guitarrista, cantante y compositor de rock y blues británico, conocido por su magistral habilidad con la guitarra eléctrica, en concreto con su Stratocaster. Es conocido por el apodo de Slowhand ("Mano lenta"), desde su época en The Yardbirds y con el de God ("Dios") en su época con Cream. Clapton es miembro del Salón de la Fama del Rock por partida triple: como miembro de The Yardbirds y de Cream y por su carrera en solitario.